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Yule with MoviesGod grant me the serenity to accept the things I cannot change; The courage to change the things I can. 4/1/2008 纪念站在3月31日,我想到的4月1日是愚人节。
想到了四月开始,论文该开写了,单词怎么还背不完;
想到了今日焦点上的八卦新闻——奶牛场李湘要在愚人节嫁老外。
直到4月1日凌晨,我无意间看到他的照片,才想起,原来4月1日还是这个意义上的4月1日。
我不算他的粉丝,所谓对他的喜欢也不过是为斯人已去发出的一声叹息,甚至这是几周年还要掰着指头算一算。
他的离去,于我并不那么刻骨铭心,不像某些被他深深牵绊的人,重重砸碎的是激情梦想和青春岁月。
他不曾承载我青春的记忆,因为他走时我还傻不愣噔,听的是无印良品,想的还是三井寿。
记得刚听到消息,我笃定那是无聊的愚人节玩笑,当确定为事实时,我错愕了。
当初,我不能免俗地为他哀伤,现在,也不能免俗地为他感慨。
这也算是纪念,纪念这个美丽的男子。
也纪念我当年的懵懂幼稚。
BG Music: Love Like Magic
这不是他自己最喜欢的一首歌,但他在MV里笑得很甜 3/29/2008 迷雾剧情梗概:
这个世界上最可怕的,可能不是那些铺天盖地的迷雾,而是你身边最熟悉的人……画家大卫·德雷顿带着他尚年幼的小儿子比利生活在缅因州一座风景怡人的小镇里,恰逢一场暴风雨过后,经过瓢泼大雨洗礼的小镇本应该恢复清爽的泥草气息,可是远方突然逆风飘来的浓密黑雾,让大卫隐隐有了不祥的感觉。
厚重、非自然情况下形成的大雾,几乎在眨眼功夫就包围了整个小镇,最让镇民们想象不到的是,浓雾中隐藏着一股恐怖且邪恶的超自然力量,受到攻击的不仅仅是人,还包括一切生物,一时间,生灵涂炭。关于“迷雾”的来历,众说纷纭,其中最可靠的说法是,小镇旁边一个高度机密的军事基地正在进行一项名叫“箭头计划”的秘密实验,然而实验失败了,周边的生物--包括人类,就都成了受害者……对于“迷雾”的起源,小镇的居民已经不是那么关心了,毕竟命悬一线的时候,谁还有时间考虑别的呢?如何从这些致命却没有实体的浓雾的攻击中逃生才是最重要的。随即,他们就发现,这几乎是不可能的。 大卫与儿子领着一小拨人,突出弥漫的雾体的重围,退避到一家超市中,暂时逃过了这一劫。然而大卫这时候才幡然领悟到,这个世界最可怕的不是外面那一团团黑漆漆的东西,而是与自己一起躲到超市中的那些曾经如此熟悉的镇民们,人性与生命,在这一刻都受到了巨大的考验。 我来说两句:
影片大部分时间的粗制滥造让我基本忘了这是一部改编自Stephen King小说的作品,回头一看,还是执导“肖申克救赎”的仁兄拍的,我只能送上一句OMG! 坦白说,影片的节奏把握得真不怎么样!也许改编这部小说难度不小,父子间的亲情、小情人的爱情、神棍欧巴桑的喋喋不休、众多人物的性格描绘、层出不穷的诡异生物,这些都需要编剧和导演小心拿捏,调剂到最适当的比例,该留的留,该删的就要毫不留情地删掉,否则好端端一部惊悚恐怖片就会拖沓得不成样子。本片就是一个很好的反面教材,欧巴桑扎实的台词功底和倾情奉献的卖力演出只能让人越看越烦,尽管这个角色对于主题表达和剧情推进都致关重要。小男孩的楚楚可怜和对父亲的依恋也显得碍手碍脚,反而容易使人忽略了其中浓浓的亲情。黑人兄弟就更欠扁了,明显是为闹事而闹事~改编小说,难就难在要把原著中精心铺陈的每条线索都从头到尾、毫发无损地保存下来,可往往碍于电影时间的限制,一些原本应该很有爆发力的段落由于前面铺垫工作不够,使得高潮来时就不那么震撼了,实在可惜。 文戏不行,那武戏就该及时顶上,可要命的是,这部电影的特技更是惨不忍睹。我始终以为这是部小成本影片,制作完成后直接上DVD柜台销售的那种,就像爸爸在摊头上买的电影合辑里用来滥竽充数的廉价低级飙血恐怖片。 电影的前n分钟在我的鄙视和爸爸妈妈的忽略中匆匆流过,直到结尾,Stephen King这块金字招牌才重重地砸到我们头上。如此灰暗,如此讽刺的结尾,让人哭笑不得。从逻辑层面上讲,只能怪一车人太沉不住气,怎么说也应该等怪物爬上车顶嗷嗷叫唤再考虑自崩脑瓜吧~ 从人性层面上讲,也许失去了勇气和希望,生的路就真的走到了尽头。这样想来,影片刚开始执意要出去冒险寻找儿女并且最后安然无恙的母亲就显得格外意味深长。当然,这样的设置尽管巧妙而震撼,可还是让我有点愤愤不平,勇敢的人一次又一次的冒险求生被证明往往徒劳无功,最后只差一步却失去了一切,而那些相信神棍,甚至想把小孩当作祭品送给怪物的暴民们却能保住性命,也许只能让人感叹一声“这他妈就是命!” 这片子显然不得我青睐。对于这部影片的评价就像LV的某款包包,不知道是LV真把包袋做成了蛇皮袋,还是我没能耐看出其中的内涵,仁者见仁。 1/20/2008 决斗犹马镇剧情梗概:
丹•埃文斯(克里斯汀•贝尔饰)在南北战争断了一条腿,得到政府小小的补偿,他和妻子艾丽丝还有两个儿子在亚利桑那的农场居住。然而,恶劣的气候和腐败之风却让丹负债累累,一些人想在建造铁路上获得暴利,他们想尽办法赶走埃文斯一家,家人开始质疑丹的能力。
就在此时,西部声名狼藉罪犯宾•维德(罗素•克劳饰)被捕获,本曾带领着副手查理•普林斯(本•福斯特饰)和一帮手下驰骋荒野,他们劫得大量财物并犯下无数命案。被逮捕的宾•维德将由押送队带到康坦森镇,搭上火车他会被送到亚利桑那州的犹马镇,在那里接受联邦法庭的公开审判。 为了拯救农场和家人,丹自愿参加了押送队,但即使被束缚,宾•维德仍然是危险的。在旅程中,押送队不断折损。当火车到来之时,一切会发生什么改变? 我来说两句:
且不论逻辑上有多不合情理,影片中两位铁骨铮铮的硬汉无疑又令无数少女流下了哈喇子,其中也包括我。
一个是伟大的父亲,一辈子没当过英雄,为了生存苟且地忍耐着,在儿子眼里甚至很窝囊,可为了家庭和儿子甘愿付出一切;另一个是潇洒的强盗,儒雅却冷血无情,最后被深厚的父爱所折服,成全了另一个男人的心愿。一直都觉得男人间的情谊是大气的,不像女人那么细腻,但更震撼。
尽管我头脑发热地喜欢这部影片,可最后本毅然打死所有弟兄的情节还是让我很胸闷。虽然从正义、道德的角度上看,他们是一帮穷凶极恶之徒,然而对于本这个boss可是绝对的忠心。长途跋涉、不畏艰险、枪林弹雨,到最后换来的却是死不瞑目。这样一来,本的大彻大悟、大义灭亲反而显得很不仁义也极不合理。像爸爸说的,他好比老虎,在弱肉强食的世道里,怎么会对羚羊父子手下留情~
虽然影片硬伤多多,可有Christian Bale就够了,帅啊~ 12/18/2007 投名状剧情梗概:
1870年秋,大哥(李连杰 饰演)一身官服,在城墙顶俯瞰自己的就职典礼舞台;充满理想、胸怀壮志的他,如果没有走上这条不归路,极可能是推翻腐败清庭的新中国革命者之一,创大事业名留青史,可惜……
两个强盗和一个女人改变了他的一生,造就了他的成功,亦导致他最后的毁灭。这两个强盗是曾跟他矢誓生死与共的结拜兄弟:二哥(刘德华 饰演)和三弟(金城武 饰演),而那个女人正是二哥的妻子莲生(徐静蕾 饰演)。
我来说两句:
人生若只如初见,那个女子只是残风破屋中一段温柔的情怀,三个兄弟间亦可保存把酒畅饮上阵杀敌的豪迈,可偏偏人生要继续,欲望会膨胀,故事还要说下去。于是,女子成了祸水,兄弟反目决裂。这就是为什么童话的结局总是王子与公主幸福地生活在了一起,却不告诉你他们的日子究竟什么样,终究要变,不会永远美满。
我想这次陈可辛拍出了一部真正意义上的中国大片,各个方面都可称得上出色,也是这几年来,唯一一部能使我在家看完碟后产生罪恶感,有去影院补票冲动的电影。原先剧透说二嫂莲生是兄弟反目的罪魁祸首,这样的故事被我鄙视了很久,抛头颅洒热血到最后只为抢一副身子便拔刀相向,未免把男人和男人间的情意看得太轻了。幸好陈导没像老谋子和凯歌兄那样,光顾着画面,把其他都忘了,一不留神还拍出了部古装武侠疑似喜剧片。最惊艳的是,拍惯情情爱爱的陈可辛对付规模如此宏大的战争场面竟也游刃有余,让人感觉酣畅淋漓,真是不简单~不简单啊~
有人把这部戏捧到天上,就会有人想踩到地下。贬的人说观众叫好是因为“矫枉过正”,前几年被大烂片折腾得审美标准下滑,眼里才会容得下这部片子。可我觉得不遗余力地批评也是“矫枉过正”,我们太希望能出一部丰碑式的中国大片,苛求完美之上的完美,于是某些人心中的“中国大片”其实已成了不可能任务。不管怎么说,这次陈可辛真是好样的!
唯一的美中不足,我看的是社会主义春风沐浴下的“和谐”版,唉~ 11/17/2007 伪钞制造者剧情梗概:
《伪币制造者》是一个真实的历史事件,发生在1936年,纳粹分子命令集中营中的犯人大量伪造外国货币,妄图以此来破坏英国的经济。萨利(卡尔·马克维斯饰)就是参与这起行动的人。纳粹期间,他先是柏林过着声色犬马的日子,金钱、女人和酒宴。警察督察长Friedrich Herzog(大卫·史崔梭德饰)将他逮捕之后,他的好运也就到此为止。很快就被送到了毛特豪森集中营,萨利在那里显示出特殊的才能于是又被转到了柏林北部的萨克森豪森集中营。在他来到这个地方的同时,他又再次与Herzog面对面,此人来这儿是为了执行一项秘密任务的。在所谓的“伯恩哈德行动”(Operation Bernhard)计划下,精心挑选出他的独特才能,萨利和一组专家被迫制造外国流通纸币。在这组人员之中,包括了囚犯阿道夫·博格(奧古斯特·迪赫饰),作为补偿安排他们住在高级的兵营里。但是当萨利试图削弱德军同盟的反对国家的经济时,阿道夫则拒绝利用自己的才能为纳粹利益效劳,而且为了化解战争还想在阻止伯恩哈德行动中做出一些努力。面对道德意义上的进退两难,萨利必须决定是否要开始这项拖延战争的行动,或者是冒着生命危险和同在狱中的其他人并肩作战,这或许是最正确的选择。
我来说两句:
“我还活着,这并不可耻!”全片让我最揪心的一句话。
在那段肉体和精神都遍体鳞伤的磨难里,人活着究竟是为了什么,因为求生的本能还是微薄的希望,这也只有旁观者才有心情有资本去细细考量,当局者只能用信念和麻木支撑着活下去。
而当一切结束的时候,又要怎么生活,这世上还存在值得留恋的人或物吗,还是只剩下每夜挥之不去的噩梦了。
有人没能盼到释放的那一天,有人却在自由后选择死亡,谁比谁更可怜更可悲?
是保护自己,还是保护身边的朋友,又或者牺牲一切为了成全千千万万的陌生人,要怎么选择才算英雄,才能获得生存的荣誉。 11/1/2007 出埃及记截图自制,未经允许请勿转载,谢谢!
剧情梗概:
《出埃及记》原是《旧约》中最重要的一卷书,讲述了希伯来人(犹太人)同古代阿拉伯人之间的矛盾起源。1960年由奥托·普雷明格导演,表现以色列建国的电影也曾借用这一标题。
导演彭浩翔借用此题讲述了一段关于夫妻之间情感冲突的故事。在影片中任达华和刘心悠饰演一对老夫少妻,任达华偶然发现了一个秘密:数个女人,因为不忿世上的负心汉,组织起来,以女厕为聚会地方,讨论杀坏男人计划…… 我来说两句:
对彭浩翔的印象还停留在《买凶拍人》、《大丈夫》一类的阶段,尽管知道之后有部《伊莎贝拉》,可我还是期待这部《出埃及记》能回归搞笑路线。蛙人版的海报让我看到了标志性的荒诞,女厕版的海报则让我想到了《买凶拍人》里的“全制作”。可惜那么多的“似曾相识”原来都是我误会了,怎么办呢,抱着错误的心态看了一部不太喜欢的好电影~
整部电影很安静、很温吞,慢条斯理得让我觉得每个镜头都在考验观众的耐性,开头蛙人群殴某男事件迟迟不作解释,吊足观众的胃口。导演似乎有意用空旷的景色、缓慢的节奏来冲淡剧情。被控偷进女厕的疑犯说有“男人去死去死团”的存在,男主角将信将疑地开始了效率颇低的调查,再加上一些生活琐事的搅拌,看得人那叫一个“沉闷”,明知有事要发生,可就是不发生。直到男主角说出那句全片最为人津津乐道的对白“当事情荒谬到一定程度的时候,就没有人会信,但不代表它不存在”,剧情急转直下,一眨眼就看到了结尾,我还没缓过神来,字幕已经拉上。
从令人匪夷所思的片名到极为克制的节奏和气氛,都可以看出导演非常细致用心,丝毫不浮躁,慢条斯理地拍出了一部好片。可突如其来的结尾让我有点想不通,难道彭导要的就是这种“失控”的效果,上网一查才知道,原来我看的是奉献给大陆人民的“和谐版”,看来等粤语版出来还得温习一遍,听说另一个结尾是男主角不停地打嗝,这才符合影片的“黑色”风格嘛。 10/3/2007 隐形人截图自制,未经允许请勿转载,谢谢!
剧情梗概:
年轻的高中生尼克原本有着美好的前程,却因为被误认作他人,遭到问题女孩安妮的疯狂袭击,受到重创的他身体濒临死亡,灵魂却没有完全泯灭,而是在地狱的边缘徘徊。其他生者看不到他的灵魂,他却能看到妈妈和警察正在不停地寻找他。他不知道距离自己生命真正消亡只有几个小时的时间了。这一切究竟是为了什么?唯一能够解开谜团并让他重返人间的人竟然是凶手之一。作为一个受害者,尼克该如何摆脱死神的阴影……
我来说两句:
因为和《灵异第6感》同是一个制片人,这部电影难免被拿来和前者比较。记得当初看完《灵异第6感》,我哭得稀里哗啦,以后每每提起小男孩在片尾对妈妈说的那句“每时每刻”,鼻子都要发酸,可见它对我的杀伤力有多大。相比之下,不能说这部拍得更精巧或是更震撼,只能说这次的故事更温柔也更年轻。和前作一样,全片洋溢的满是灵异惊悚包裹下的真情。然而这部显然做得更彻底,编导放弃了一切有可能吓着观众的内容,以免破坏影片精心营造的氛围,清新自然的画面和舒缓且略带忧郁的配乐伴着情节静静地向前流淌,几乎没有压抑感和紧迫感,只有淡淡的情和隐隐的痛。
影片讲述了一个再“青春”不过的故事。尼克和安妮是两个同样渴望被理解的年轻人,生长于截然不同的环境却有着相似的经历和痛苦。热烈的青春让他们不甘于安分地生活,纠缠的心病又让他们无法心平气和地接受他人,这几乎是“青春”最具标志性的症结。原本不相干的两个人被一个谎言将性命“绑”在了一起。尼克“死”后逐渐靠近了安妮,最初的愤怒在一次一次鼻息相接的凝视中慢慢化解,转变成了隐隐约约的迷恋。而安妮则在逃亡中真正走进了尼克的生活,他的书,他的床,他的照片,还有他珍藏的回忆。尽管从尼克湖水般清澈的双眼中,我们分明看到了“爱”,但这种爱很克制。在喧闹的舞池里,篮球场的气垫上,蠢蠢欲动,却始终没有爆发,顶多只给观众一个稍纵即逝的四目相望。这是一场没有开始也没有结尾的“爱”。 我尤其喜欢影片的女主角,斑驳的指甲,素净的脸庞,一头被毛线帽包裹着的长发,她的眼神总是藏着哀伤和无奈,散发着一股清新而又颓废的气质。该片的原声音乐也很不错,与故事发展、人物情绪都非常契合。我花了一上午才把这些歌找全。
虽然影片结尾处尼克和安妮双重奏式的告白看得我要多别扭有多别扭,此处母子间的冰释前嫌显得既做作又多余。不过瑕不掩瑜,这可算是近半年来最能打动我的一部电影了! 9/29/2007 猜猜这是哪部电影![]() 好久没有更新日志了,不是没看电影而是没看值得写点什么的电影。
为了不让空间倒闭,我心血来潮制作了这个海报猜谜活动,水平有限请见谅。
上面这幅图中隐藏着10部电影的海报,都属于比较热门的片子,难度应该不大。
有兴趣的朋友就试试自己的眼力吧~暂无截止时限,过段时间公布答案。 8/19/2007 天堂口剧情梗概:
在上海市郊的小村落,阿峰(吴彦祖 饰)、小虎(杨祐宁 饰)与大刚(刘烨 饰)三人都是生长在朱家角的贫穷渔家子弟,小虎是大刚的亲弟弟,三人的情感有如手足般深厚,他们毅然决然赴上海发展,探索着这大城市中仿佛取之不尽的发达机会。
来到魂牵梦萦的上海后,他们终于见识到纸醉金迷的繁华美景,上海有一间名闻遐迩的天堂夜总会,他们很快便迷失在这个五光十色的声色漩涡中。天堂夜总会的舞台光芒特别闪耀,因为这里有位绝美动人、男人都为之倾倒的驻店女歌手露露(舒淇 饰)。
只是,天堂夜总会歌舞不息的表象之后,却是暗潮汹涌、腥风血雨。它的拥有者洪哥(孙红雷 饰),掌控上海的黑帮世界,而马克(张震 饰)则是洪哥最信任的得意助手。
寻梦的过程最终免不了有得有失,但生命的救赎永远都有一线生机,随着他们三人逐渐晋升洪哥的权力核心,他们万万想不到,他们踏入了不归路,而这里和他们最初所期待的截然不同。阿峰自问,上海真的是所谓的天堂吗?真正的天堂又在那里?也许天堂存在于他们曾经拥有,但如今永远失去的纯真之中。
我来说两句:
我知道一堆帅哥挤在一部戏里准没什么好事。如果导演拎得清,整出一部武戏,从头打到尾,胳膊腿满天乱飞,弹壳落地像雨点,那还有点看头。尽管剧情可能很简单,甚至很老套,但只要编导肯在拳脚戏份枪火场面上下工夫,片子就不会太失败。可要是像本片的导演一样雄心勃勃,有心无力,那就完蛋了。硬是想说出一个深刻感人的故事,可又碍于各位大明星的戏份比例,肯定弄得不三不四、不清不楚。
咱们来瞧瞧这部戏里的三大帅哥:
先说说张震,我感觉这个角色很多余。他对剧情的贡献主要就是和舒淇搞地下情,为日后与洪哥反目打下伏笔。可这个任务已经被吴彦祖插了一脚,几场重头的感情戏不都是他和美女完成的嘛,而张震和舒淇的感情完全是他单相思,美女明显早已移情小吴了。张震剩下的工作就是耍酷,沉默寡言、眼神逼人、单手开枪等极为做作的表演都落在他的身上,可怜的来~ 相较而言,还是刘烨的角色有点意义,一早就看出他心狠手辣,将来必是大哥级的人物,取代洪哥非他莫属。可他的转变也太生硬了,莫明其妙就把弟弟弄死了,就算弟弟打了他一枪,也不至于如此狠心吧,也不给人家一次改正的机会。后来又派人杀死舒淇也很奇怪,要杀么就多派几个人,索性统统干掉,可偏偏只杀一个女人,留着兄弟的命,等着他们来报仇,真是诡异的思路。本片最大的主角应该算吴彦祖,就属他事最多!家乡有个纯洁美丽的相好,到了上海滩又和老大的女人玩暧昧。对于这两个女人,他似乎都用了情,可又薄幸得很,见了露露马上把素珍忘得一干二净,发现和露露没戏,回到小镇又立刻重投素珍怀抱,真不是什么好东西。事业上他也很优柔寡断,从一开始就不情不愿,还屡屡坏兄弟好事,比女人更麻烦。这样看来,三大帅哥的角色都不怎么样!
帅哥不行那就看美女吧。李小璐的表演中规中矩,没什么突破,反正她那张脸就挺纯的,无须多加修饰。听说她的角色本来还被安排去做舞女,可又觉得处理不好就被删掉了,可惜了一大段戏份。舒淇这回享受的可是众星捧月的待遇,周游于三个男人之间。在孙红雷面前显露风情,在张震面前又无奈又柔弱,而在吴彦祖面前则装天真扮可爱,受不了!
人物不行,故事老套,连枪战戏都拍得了无生趣。首先人数太少,还没怎么开杀戒,人就死光了,当年的黑社会老大真就这么缺人手么?!其次动作太陈旧,有一个吴彦祖在火星纷飞中端着机关枪从舞台上跳下来的慢镜头,美国大片里的特种兵用过,早期的香港警匪片里也见过,怎么到今时今日还在用啊!恕我实在无法体谅导演浓重的怀旧情结~
其实,像这样众星云集的大片,故事就要简单一些,不能奢望每个人物都熠熠生辉。片长只有那么点,不可能把每个人每个点都说透,贪多嚼不烂嘛。这我们写论文是一个道理,选一个小切口深入剖析,面面俱到反而受精力和篇幅的限制,写不好,最终也得不了高分。像这部电影,把帅哥、美女、枪战、爱情随便堆在一起,乱炖一锅,是不会有好结果的~ |
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